Orchestre de Paris – Klaus Mäkelä – Netia Jones
Le mardi 7 octobre, l’opératorio Antigone de Pascal Dusapin par l’Orchestre de Paris et dirigé par Klaus Mäkelä a été créé à la Philharmonie de Paris dans la Grande salle Pierre Boulez .
Cette pièce est écrite d’après la tragédie Antigone de Sophocle. Pour le livret, Pascal Dusapin a choisi la traduction d’Antigone publiée par Hölderlin en 1804, « parce qu’elle nous protège d’une simple lecture idéologique ou religieuse en offrant une métaphore politique » dont il a réalisé des coupes majeures. Cet « operatorio » – terme créé par Pascal Dusapin – est ici une forme lyrique constituée exclusivement de solistes (sept au total), sans chœur. Il note dans l’avant-propos que « le désir d’une musique sur un texte naît de la musique elle-même […] Le contexte rencontre – à un endroit précis – mon désir de musique, puis c’est le texte qui produit la musique ». La mélodie se fond complètement dans le texte, frôlant par moments le parlé. Une très forte unité est formée par les solistes et l’orchestre. Cette communication entre la scène et la fosse d’orchestre – qui est la scène habituelle de cette Grande salle Pierre Boulez, mais devenue fosse par le surplombement de la scène occupée par les chanteurs – est permise grâce à la direction remarquable du chef Klaus Mäkelä, autant engagé dans les deux espaces. Une place de choix est donnée aux flûtes et particulièrement à la flûte alto amplifiée. Le langage musical bouscule, nous fait goûter au chromatique, au modal, au remous permanent vers un dénouement tragique par essence inéluctable. Dès l’ouverture, chacun est prévenu de la tournure des événements. Malgré cela, la tension est intenable. La direction politique, l’élan intime et l’ordre divin se fondent dans le mouvement changeant mais ininterrompu de l’orchestre et pénètrent la voix des solistes. Cette évolution tragique est brillamment incarnée par Christel Loetzsch dans le rôle d’Antigone.
La mise en scène angulaire de Netia Jones propose une sobriété froide et grave. Les costumes et les décors, en noir et blanc, restent identiques au cours de la pièce. Seul l’habit de Créon se dégrade, perdant d’abord ses décorations puis sa veste de costume. Sur la pointe de la scène, surélevée par rapport à l’orchestre et orientée vers le public, une tribune moderne accueille tour à tour Antigone, Créon ou encore le devin Tirésias. Six imposantes colonnes blanches, formant un angle lui aussi orienté vers le public, occupent solennellement le fond de la scène. Enfin, deux écrans projettent à plusieurs reprises des images déformées, ralenties et saccadées de Créon pendant ses grands monologues. En rencontrant la Grande salle Pierre Boulez, une telle mise en scène offre une véritable expérience.
La Philharmonie propose des offres pour les jeunes (-28 ans) : des places à 11e pour certains concerts de la saison, des abonnements pour trois concerts à 9e chacun mais aussi des concerts et spectacles spécialement réservés aux jeunes. La prochaine date est le jeudi 20 novembre : le Requiem de Ligeti et la Symphonie n° 4 “Romatique” de Bruckner seront interprétés par le Chœur et l’Orchestre de Paris et dirigés par Esa-Pekka Salonon.
